10 советов начинающему фотографу

Выбор творческой ниши для фотографа

В фотографии есть масса разных ниш. Вы можете изучать хоть их все, но в ходе практики необходимо выбрать те, которые наиболее близки именно вам, чтобы работа приносила удовольствие. Примеры ниш:

  • портретная съемка;

  • предметная съемка;

  • свадебная съемка;

  • освещение различных событий;

  • тематические фотосессии и т.д.

Увеличь поток клиентов и доход в 3 раза с помощью 50 инструментов для продвижения

Мы в SMM-Академии уверены, что привлекать клиентов и продавать им свой товар или услугу можно в любой социальной сети. Работают все, но к каждой нужен свой подход!

Не думайте, что уже поздно и все сливки с соцсетей сняты. Их аудитория продолжает расти. Каждый день здесь появляются новые пользователи, а значит, растет и число потенциальных клиентов для вашего бизнеса. Отказываться от соцсетей сейчас — всё равно, что захлопнуть дверь магазина перед самым их носом.

  • Проанализируйте спрос на свой продукт через поиск по ключам с хэштегами.

  • Изучите свою аудиторию. Хорошо, если у вас уже есть текущая база покупателей и можно сделать ABCXYZ-анализ.

  • Соберите предварительную базу в соцсетях через парсинг.

Скачать документ

Вы можете придумать свое собственное направление, тут работает только ваша фантазия. Главное, чтобы это было интересно, креативно и вызывало у людей желание в этом поучаствовать. Только не работайте на голом энтузиазме, коммерческая сторона очень важна, если вы хотите, чтобы фотография была вашей профессией.

Возможно, вам очень нравится фотографировать цветы, архитектуру или, может, «останавливать» в полете насекомых. Это все может быть очень красиво, но вряд ли кто-то станет заказывать подобные съемки. Если вы все же хотите заниматься именно такой съемкой, можно попробовать продавать свои работы в специальные фотобанки, клиентам в Интернете. Также вариантом заработка, если вы уже имеете приличный опыт, является создание собственных курсов и школ обучения мастерству фотографии.

На начальной стадии работы все же рекомендуется трудиться в нескольких нишах, чтобы хотя бы некоторые из них были востребованы и приносили доход. А когда почувствуете себя уверенно в этой профессии, можете уже брать учеников.

Для того чтобы клиент понимал, чего ему ждать от вас, какие снимки вы делаете, необходимо собрать портфолио. В него не должны входить все подряд фотографии. Нужно либо иметь свой индивидуальный стиль, который объединяет все ваши работы, либо делать несколько портфолио под разные задачи (например, отдельно портретная съемка и свадебная).

Старайтесь дать вашим клиентам какую-то выгоду, найдите свое отличие от конкурентов, почему заказывать необходимо именно у вас. Можно на свадебной съемке сделать красивые кадры, а после к пакету фотографий добавить в качестве подарка красивую презентацию, наверняка ваш клиент это оценит. Можно придумать много вариантов, главное, чтобы вся выполненная вами работа была качественной.

Купите быстрый полтинник

Если у вашей текущей камеры взаимозаменяемый тип объективов, я не могу придумать лучший «второй» объектив, чем 50мм. Обычно их апертура f/2, f/1.8, f/1.4, что отлично подходит для съемки в условиях плохой освещенности и позволяет контролировать глубину резкости так, как китовый объектив никогда не сможет. Если вы используете меньший сенсор формата APS-C, 35мм объектив создаст почти такое же поле зрения, как полтинник на полнокадровой камере.

Для меня главная креативная возможность – это контроль глубины резкости. Если вы не знакомы с этим понятием, оно отвечает за то, сколько содержимого кадра находится в фокусе. Объективы с широкой апертурой (как, например, f/1.8 полтинник) позволяют оставить в фокусе только небольшую часть снимка.

Качества профессионального фотографа

В любой работе важны призвание и индивидуальные особенности, помогающие освоиться и развиться в выбранной профессии. Фотограф постоянно взаимодействует с людьми, поэтому, кроме профессиональных навыков, он должен обладать и рядом личностных качеств:

Фантазия – фотограф является своего рода художником, значит, творческая жилка и богатое воображение нужны ему для генерации уникальных и увлекательных идей, воплощенных в снимках, что поможет выделиться в конкурентной среде и привлечь клиентов.
Ответственность – дурная слава бежит впереди человека: если моменталист пару раз подвел своих заказчиков, то на его репутации окажется жирное пятно

Приглашая на съемку, клиенты желают увидеть пунктуального и серьезного профессионала, которому можно доверять, так как никто не хочется внезапно остаться на долгожданной свадьбе без фотографа, потому что тот, например, выпил накануне лишнего и банально проспал.
Знание психологии – при работе с моделями важно уметь найти подход к людям, расположить их к себе, показать грани их личности с помощью фотографии.
Коммуникабельность – с заказчиками придется много общаться, поэтому фотографу не помешают также доброжелательность, чувство такта и дипломатические навыки.
Быстрая реакция – улыбки мимолетны и каждый миг неповторим, следовательно, нужно это осознавать и быть готовым поймать неуловимое и стремительно запечатлеть мгновенное. Фотографы видят красоту в обыденных вещах и могут показать ее окружающим с помощью снимков.

Конспект статьи

  • Шаг 1. Подбор оборудования. Если бюджета на камеру нет — берите смартфон или старый плёночный фотоаппарат за 10$. Для старта в обучении композиции, цвету, свету этого будет достаточно. Если начальный бюджет есть, ориентируйтесь на камеры любительского формата — до 800$. У них есть все необходимые функции для профессиональной съёмки.
  • Шаг 2. Отработка практики. Чтобы выработать привычку постоянно фотографировать, используйте челленджи и упражнения. Например, запечатлеть все предметы синего цвета, или снять один объект с 12 разных ракурсов. Фотографируйте много, разное — и ищите взаимосвязи между условиями съёмок и результатом.
  • Шаг 3. Наблюдение. Насмотренность — ключевой навык визуализаторов. Как развить: смотреть на работы мастеров, анализировать работы коллег, смотреть красивое кино, читать профильные книги, ходить в музеи.
  • Шаг 4. Выбор направления. Выбор специализации фотографа влияет на подбор его техники, способ роста и поиска клиентов, и на стоимость его работы. Основные направления фотографии: портретная, репортажная, документальная предметная и ретушь. В каждой из них есть ещё до 10 подспециализаций.
  • Шаг 5. Оценка стоимости фотографии. Фотограф может заработать не только на фотосессиях, но также: продавать фото на стоках, быть штатным фотографом в СМИ, делать ретушь, открыть свою фотостудию. В среднем заработок фотографа начинается от 300$ в месяц — и не имеет чётких границ. При постоянной практике и обучении специалист может выйти на уровень стабильного дохода в 1000$ в месяц за первый год работы.
  • Где обучаться фотографу? Сегодня самые результативные и быстрые способы получения новой профессии: онлайн-обучение на профильном курсе, работа ассистентом у опытного фотографа, просмотр бесплатных вебинаров зарубежных мастеров и самообучение на книгах, фильмах, видео на YouTube.

Теперь вы знаете, какие шаги необходимо предпринимать, чтобы встать на путь освоения профессии фотографа. Вы всегда можете обратится за помощью профессионалов Primeclass. Это ускорит процесс обучения и даст вам больше мотивации. Мы верим в вас!

Заработная плата фотографа и перспективы работы

Средняя зарплата фотографов зависит от того, каким фотографом они занимаются и где работают. На заработную плату фотографа также влияет выбор графика работы и времени отпуска.

Работа с полным рабочим днём ​​с небольшим количеством отпускных дней принесёт более высокую заработную плату, чем работа с частичной занятостью с большим количеством отпускных дней. В целом, средний фотограф получает 17,44 доллара в час, что составляет от 32 до 36 тысяч долларов в год.

Некоторым фотографам, например, фотографам National Geographic, платят по контракту. Каждая история, которую они создают, эквивалентна одному контракту, поэтому у них есть возможность выполнить столько, сколько захотят.

К сожалению, Бюро статистики труда Соединённых Штатов предсказало, что занятость фотографов сократится на шесть процентов к 2028 году. Это не означает, что не будет никаких возможностей стать фотографом; просто будет немного сложнее.

Цифровые фотоаппараты становятся дешевле и доступнее для всех, а количество фотографов-любителей быстро растёт. Даже камеры телефона становятся достаточно мощными, чтобы многие люди могли быть довольны, даже не используя настоящую камеру.

Портфолио: как и где делать?

Любой клиент, который заинтересован в ваших услугах, обязательно обращает внимание на портфолио. Чем больше в нем фотографий, чем они лучше, чем удобнее оформлено само портфолио, тем выше вероятность, что заказчик решит обратиться именно к вам

Портфолио можно делать следующими способами:

  1. На отдельном сайте. Такой вариант позволяет оригинально оформить портфолио. Из минусов — на сайт привлечь людей сложнее, чем на страницу в соцсети. Вдобавок, ведение своего сайта — это дополнительная статья расходов.

  2. На странице в соцсети (ВКонтакте, Фейсбук или Инстаграм). Такой вариант более распространенный — в соцсетях люди чаще ищут фотографов, и если у вас прямо там будет портфолио — они смогут сразу с ним ознакомиться. Вдобавок, такой вариант — бесплатный.

Обычно более известные и опытные фотографы совмещают эти способы: имеют и страницу в соцсети, и сайт. Новички и те, кто еще не добился популярности — часто ограничиваются только соцсетью. В принципе, в современных реалиях социальная сеть вообще может быть единственным способом ведения портфолио даже для опытных фотографов — именно через них их ищет большинство заказчиков.

Где учат на фотографа

Есть много вариантов, где можно обучиться профессии. Самый простой – курсы. В Москве курсы фотографов пользуются большой популярностью. За определенную плату в кратчайшие сроки обучающемуся предоставят необходимые для старта знания.

Также можно выучиться в учебных заведениях после 9 класса и после 11 класса.

Возьмите на заметку: специальности «фотограф» не существует. Но есть несколько других факультетов, которые связаны с фотографией. Например, фотоискусство, рекламная и художественная фотография.

Примеры вузов и колледжей в Москве, куда можно поступить, чтобы получить средне-специальное и высшее образование и работать впоследствии фотографом:

  1. Международный колледж искусств и коммуникаций.
  2. Московский государственный университет.
  3. Колледж автоматизации и информационных технологий № 20.
  4. Институт профессиональной и любительской фотографии.
  5. Гуманитарный колледж российского государственного гуманитарного университета.
  6. Московский государственный институт культуры.
  7. Московская академия фотографии.
  8. Институт гуманитарного образования и информационных технологий.

Стоит отметить: несмотря на важность образования, находятся и те, кто обходит учебу стороной. Это так называемые фотографы-самоучки

Как показывает практика, их работа тоже пользуется спросом. Они даже могут стать лучшими.

Поэтому можно сделать вывод, что главным в этой отрасли является профессионализм и наличие навыков

Если клиенту сильно понравятся работы фотографа, ему уже будет не так важно наличие диплома

Где учиться фотографу?

Многие гении фотографии — самоучки. Но не потому, что такой прособ эффективнее. Просто у них не было современных возможностей. Сегодня ускорить процесс получения новой профессии можно так:

Пройти профильное онлайн-обучение. Например, в онлайн-университете Primeclass сейчас есть программы по по Профессиям Food-фотографа, Fashion-фотографа, Предметного фотографа и Интерьерного фотографа. Обучение длится от 6 до 17 месяцев при комфортном индивидуальном ритме студента.

  • Устроиться ассистентом к опытному фотографу. Это можно сделать уже во время обучения. Так вы сможете в реальной жизни отработать практику.
  • Смотреть бесплатные вебинары зарубежных мастеров. Выделите ваших любимых фотографов, подпишитесь на них в соцсетях и следите за их активностью. Многие проводят прямые эфиры и бесплатные мастер-классы.
  • Читать профессиональную литературу и смотреть кино. Список ждёт вас ниже.

Фильмы:

«Пепел и Снег», 2005

Грегори Кольбер – художник, фотограф. Более 14 лет он ездил с экспедициями по Индии, Египту, Африке и Антарктике, собирая материал для своих монументальных полотен. Совершил 32 экспедиции в самые удаленные уголки нашей планеты. Слушал голоса животных. И нaходил с ним общий язык. Одна планета. Единое целое. Здесь нет сюжета, игры актёров, нет ничего, что привычно для обычных фильмов, будь то, художественные или документальные. Но это безумно красивый, эстетически созерцательный фильм.

«Отель Гранд Будапешт», 2014

Потрясающая статическая композиция, в которую вписано множество актеров, которые в ней динамически перемещаются. Впечатляющая цветокоррекция фильма, необычный формат съемки 3/4. Много разных схем освещения.

«Девушка в поезде», 2016

Мягкий естественный свет, круто подобранная одежда, свет в кадре, удержание напряжения за счёт игры актеров, распределение актёров в кадре и смена раскадровки между ними — идеально для всех тех, кто любит портреты.

«Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса», 2007

Посмотрите, как падает контровой свет на актёров, как много фокуса на переднем объекте, какие интересные световые схемы

А также обратите внимание на расположение актёров и заполнение кадра

Гордость и предубеждение (2005)В этом фильме с помощью цветокоррекции потрясающе передаются эмоции героев и настроение (тёплые/холодные тона). Очень интересный фильм с точки зрения того, как цвет и свет управляет настроением зрителя.

Книги:

  • «Дзен-камера. Шесть уроков творческого развития и осознанности» Дэвид Ульрих
    Взяв за основу принципы дзен-буддистской практики и черпая из 40-летнего опыта обучения фотографии, Дэвид Ульрих составил шесть глубоких уроков, которые помогут развить способность к самовыражению.
  • «Имаджинариум, или Что стоит за кадром» Клэр Розен
    В книге собраны стратегии и инструменты, которые способствуют возникновению интересных идей и созданию уникальных фотографий. Вне зависимости от сложности ваших проектов, вы освоите технику мозгового штурма, приемы развития замысла, а также почерпнете идеи и практические советы, как преодолеть трудности и при этом достичь успеха.
  • «Взгляд фотографа» Майкл Фриман
    Фриман даёт алгоритм для понимания фотографии любого жанра, от бытовых зарисовок до арт-экспериментов.
  • «Кради как художник: 10 уроков творческого самовыражения» Остин Клеон
    Клеон представляет себя как молодой писатель и художник, подчеркивая, что творчество есть везде и для всех. По его словам: «Вам не нужно быть гением, вам просто нужно быть собой».
  • «Моя жизнь, мои достижения» Генри Форд
    На этой книге выросли поколения предпринимателей. И опыт Генри Форда как нельзя лучше подходит для фотографов, зарабатывающих этим ремеслом на жизнь. Как относиться к деньгам, продукту, который производишь, сотрудникам и клиентам – всё это на эталонном уровне.

Краткое описание

Работа фотографа заключается в непосредственном процессе съёмки и обслуживании оборудования. Во время съемки фотограф выбирает оптимальное освещение, фон, позу. Но главный смысл фотографии придает идея. В настоящее время благодаря цифровым технологиям фотографы могут преобразовывать готовые снимки с помощью специальных программ: убирать дефекты, сглаживать недостатки, создавать самые невероятные сюжеты.

Кроме съемки и обработки снимков в работу фотографа входят и административные функции по подготовке к проведению съемок: выбор темы, переговоры с заказчиком, получение в случае необходимости разрешения на съемку, выбор места съемки, реквизита и т. д. Эти функции могут быть делегированы ассистентам или другим помощникам, если фотограф работает в команде. В идеале фотограф должен заниматься творчеством, не отвлекаясь на обыденную работу.

Первые клиенты и план превращения хобби в профессию

Первыми клиентами были мои бывшие коллеги из банка. Конечно, сначала я снимала их бесплатно. Очень удивилась, что впоследствии многие из них стали идти ко мне на съемки за деньги. «Ого, — подумала я, — значит, я крутой фотограф и все меня хотят».

Долгое время я продолжала снимать за символическую плату — 1000 рублей за час съемки. Почему-то мне было стыдно брать больше. Сейчас я уже понимаю, почему — мне не хватало профессионализма в этой сфере и уверенности в себе. Я поставила себе цель: стать известным и востребованным фотографом. И это случилось. Но гораздо позже.

Так получилось, что я забеременела и мне нужно было выходить в декрет. Я поняла, что это «знак» и решила пока не увольняться — декретные деньги позволили бы мне некоторое время продержаться на плаву, пока я налаживаю свое дело. Тем более в декрете дело пойдет быстрее, так как я уже не буду занята работой в офисе и смогу посвятить все свободное время своему делу.

Мне выплатили довольно хорошие декретные, что позволило мне обзавестись приличной камерой и хорошим объективом (в общей сложности в технику я вложила 500 000 рублей), и с этого момента мое хобби стало превращаться в профессию.

Кстати, именно то, что мне перестали оплачивать мой декретный отпуск, и стало этаким «волшебным пинком» в моей фотокарьере. Я заметила, что в период финансового кризиса мозг начинает работать гораздо эффективней. И тут появился план, как стать профессиональным фотографом, — сначала в голове, потом на бумаге, затем он был реализован в моей жизни.

  1. Придумать запоминающийся псевдоним, который и будет моим «брендом» впоследствии. Долго штурмила на эту тему и остановилась на KSENIA SKY.
  2. Создать красивый логотип с моим именем — я заказала его у фрилансера за 1500 рублей.
  3. Создать красивое «продающее» портфолио с авторским почерком. Для этого мне пришлось отснять бесплатно приблизительно 200 съемок (да-да, не все так просто, но оно того стоило).
  4. Создать свой понятный и красивый сайт. Не стала привлекать для этого специально обученных людей. Просто купила готовый конструктор и оптимизировала все странички сама, использовала Vigbo.
  5. Создать страничку-блог фотографа в Instagram, где я буду показывать свои работы и рассказывать о себе.
  6. Создать группу в ВК.
  7. Создать страницу на ФБ, куда будут копироваться посты из Instagram (для планирования постов использовала SMMplanner).
  8. Придумать идеальный сервис для клиентов: продумать схему работы, составить красивые письма (делаю их в MailerLite), придумать свои «фишки», отличающие меня от конкурентов.

Сделала это все, сидя в декрете, и дело пошло. Кстати, платной рекламы у меня не было в то время, люди шли исключительно по «сарафану». Я видела, что людям нравятся мои работы, и это придало мне уверенность в своих профессиональных силах.

С этого момента я решила поднять стоимость своих услуг до 4 000 рублей за час съемки, что позволило мне перейти совсем на другой уровень клиентов. Со временем мне удалось поработать и с людьми «из телевизора», что подняло мой имидж среди моей аудитории. Сейчас стоимость часа моей работы — 17 000 рублей, и я планирую ее повышать, так как спрос продолжает расти.

Для обработки фотографий использую Photoshop, Lightroom и Capture One, а еще покупаю пресеты у фотографов. Нахожу их в инстаграме: как правило, если они продают пресеты, об этом есть информация в профиле или на сайте. 10 пресетов обычно стоят около 2500 рублей.

Конечно, не сразу было все идеально. Путь к успеху был достаточно долгий. Но это, скорее, психологические тормоза, которые мне периодически мешали, и страх осуждения. Было всё: и неудачи, и ошибки, и коротенькие творческие кризисы. Очень долго я переживала по поводу конкуренции. Казалось, что в Москве каждый второй – фотограф. Но на деле оказалось, что это далеко не так. Купить зеркальную камеру еще не значит стать фотографом. Далеко не все талантливые фотографы умеют зарабатывать на своем таланте. А зарабатывать на своем таланте – это уже отдельный талант.

Желаю всем найти себя. Верьте в себя и не думайте о том, что скажут люди. Это невероятный кайф — заниматься тем, что ты любишь.

Чем отличается профессиональный фотограф от начинающего?

Профессиональный фотограф отличается от начинающего тем, что для него это не просто хобби, а деятельность за которую он получает деньги, ведет переговоры с заказчиков, формирует смету проекта заказчика, составляет договора и так далее.

Для съемки в различных жанрах потребуются разные съемные объективы, не говоря уже о необходимости приобретать действительно качественный фотоаппарат. Кстати, среди настоящих гуру фотографии распространено брать с собой на мероприятия запасные камеры, предварительно заряженные аккумуляторы и флешки, если то или иное оборудование внезапно подведет.

Ещё одна характеристика профессионального фотографа – это умение работать в графических редакторах Adobe Lightroom и Photoshop. Для этого вам потребуется весьма мощный компьютер и монитор или ноутбук, а также база навыков по работе с такими программами обработки.

Зарабатывать на фотографии можно в различных жанрах. Каждый из них имеет свою специфику и особенности. Например современная репортажная свадебная фотография будет сильно отличаться от съемки для обложки глянцевого журнала. Основная сложность у начинающих фотографов в том, что они хотят быть успешными во всех жанрах и не могут выбрать что-то конкретное. Лучшая рекомендация которую можно дать новичку на старте — выбрать узкое направление фотографии и развиваться в нем продолжительное время.

Как стать хорошим профессиональным фотографом

Профессиональный фотограф – это фотограф, который получает деньги за съемки, то есть фотография становится его профессией. Это единственный критерий, а не объектив длиной полметра и стоимостью от 1000$

Если фотограф может сделать вкусные фотографии на смартфон и у него их купят, – это профессиональный фотограф.

Если у фотографа техника на 10 тысяч долларов, но при этом он снимает в автоматическом режиме и из 100 фотографий у него получается хорошая одна, и он не очень понимает, как это получилось, то это просто фотограф.

Если хороших фотографий получается много, а среди них есть и ошеломительные, и при этом фотограф осознанно нажимал на кнопку спуска, – это хороший фотограф.

Но если фотография не приносит ему денег, то он остается просто хорошим, прекрасным фотографом, но не профессиональным.

А еще есть фотографы, которые делают фотографии среднего качества и ниже среднего, и умеют это продать. Это тоже профессиональные фотографы.

В термине “профессиональный” нет никакой оценки мастерства. Это только показатель того, приносит фотография деньги или нет.

Манарола, Италия(с) Виктория Савостьянова

Так вот, допустим хорошим фотографом вы уже стали, и вас все время просят что-то поснимать, но пока не спешат платить за это деньги. Что делать, чтобы превратиться из просто хорошего фотографа в хорошего профессионального фотографа?

Первые шесть пунктов мы уже знаем:

0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.

  1. Приручить свет.
  2. Научиться чувствовать и создавать композицию и смысл.
  3. Освоить свою технику и забыть про режим “авто”.
  4. Много рассматривать другие хорошие фотографии и разбирать, как они сделаны, а также посещать мастер-классы фотографов, которые Вам нравятся.
  5. Научиться хорошо обрабатывать фотографии и детально ретушировать при необходимости.

Добавим еще:

6. Выбрать свою нишу или несколько.

Наработать портфолио в той сфере, в которой вам больше всего нравится снимать. Самостоятельно, с помощью бесплатных и ТФП съемок, или с помощью воркшопов, где вам сразу создадут подходящие условия съемки.

Важно, чтоб потом вы могли воспроизвести те же условия самостоятельно, поэтому надо хорошо потренироваться, чтоб не потеть на первых съемках. Впрочем, от этого вы никуда не денетесь, скорей всего. Подсказка: снимайте то, чем вы увлечены сами, то, что сами любите – спорт, еду, детей, автомобили и так далее

Не выбирайте нишу по популярности или уровню заработка

Подсказка: снимайте то, чем вы увлечены сами, то, что сами любите – спорт, еду, детей, автомобили и так далее. Не выбирайте нишу по популярности или уровню заработка.

Монтероссо, Италия(с) Виктория Савостьянова

7. Докупите нужную технику. Теперь, когда вы уже знаете конкретно, что или кого вам нужно снимать и в каких условиях, вы можете выбрать дополнительные объективы, переносной свет, если нужно, или даже новую камеру.

8. В каждом направлении есть свои топовые фотографы, стоимость съемки которых выше других. Станьте таким фотографом, влюбленным в свое дело. Ведь это всегда видно на фотографиях.

Более того, вы можете выбрать очень узкую и специфическую нишу – например, делать фотосессии любимых собак или хомячков, или девушек-байкерш. Если вы делаете это по-настоящему хорошо и с увлечением, то вам останется только правильно выстроить маркетинг и найти тех, кому нужны такие съемки.

9. Левел 80 – на этом этапе попытаться вычислить свою целевую аудиторию.

Причем сделать это не стандартным маркетинговым подходом – все, кому может быть интересен ваш продукт. А сузить этот круг до тех, с кем именно вам было бы приятно работать.

Портовенере, Италия(с) Виктория Савостьянова

Объясню. За время работы фотографом вы встречаетесь с очень разными людьми, добрыми и не очень, щедрыми или жадными, с разным социальным статусом и образованием. У вас может уйти много лет, прежде чем вы поймете, с кем из них вам приятно работать, а с кем не хочется больше никогда видеться.

И тут есть одна крутая подсказка: работайте с теми, кого вам хочется обнять Обычно это люди с такими же ценностями, что и у вас.

Тут уже можно пойти осознанным путем, почитать, например, “Смысл жизни и его маркетинг” Татьяны Ждановой, определить свои ценности и через это выйти на свою социокультурную группу, и делать целевой маркетинг, рассчитанный ровно на эту группу. 

10. Если вы еще не очень уверены в своих силах (что абсолютно нормально и через это проходят все), проситесь ассистентом на съемки к другим фотографам.

Лучше пусть это будут фотографы, на которых вы хотите быть похожими. Можете также предложить поснимать бесплатно бэкстейдж фотографу. 

Манарола, Италия(с) Виктория Савостьянова

Образование: какие знания потребуются, и где их получать?

Чтобы получать качественные кадры не случайно, а благодаря своему опыту — фотографу придется изучить немалое количество информации.

В обязательном порядке необходимо знать:

  1. Устройство, характеристики, правила настройки своей камеры и прочей техники. Купив фотоаппарат и другое оборудование, потрудитесь изучить его до мельчайших подробностей, а не просто переключать предустановленные готовые режимы съемки.

  2. Базовые основы по фотографии. С какой стороны нужно становиться фотографу, откуда должен падать свет, какие настройки камеры нужно выбирать для определенных условий, какой объектив и почему именно должен использоваться для разных видов фотосессий и так далее.

  3. Правила позирования. В большинстве своем клиенты не будут знать, как лучше становиться. Поэтому «выставлять» позы часто приходится фотографу. Для этого нужно изучить хотя бы несколько наиболее распространенных поз для разных видов фотосессий (одиночной, семейной, в компании, для пар, свадебной). В идеале — знать, какие позы и ракурсы стоит выбирать людям с различными недостатками (лишним весом к примеру).

Выше перечислены основные «разделы», которые стоит изучить в обязательном порядке. Сделать это можно как бесплатно (в Интернете предостаточно бесплатных видеокурсов и описаний), так и платно — посещая мастер-классы и семинары. Второй вариант лучше тем, что вы получаете готовую подборку знаний, и не теряете время на поиск информации. Поэтому в идеале новичку лучше потратить деньги, и пройти хотя бы 1 курс обучения, а дальше (получив хотя бы базовые знания) — можно развиваться и самостоятельно.

Помимо перечисленного выше, желательно отдельно посвятить время изучению различных видов фотосессий:

  • свадебной (если вы планируете заниматься таким видом съемок);

  • семейной (с детьми и без);

  • для пар;

  • групповой;

  • одиночной.

Сложно ли стать успешным фотографом

Если вы решили стать коммерческим фотографом то, провозгласите первой задачей ускоренный отрыв от безликой серой массы прочих фотографов города.

Вам нужно научиться фотографировать и обрабатывать лучше, чем фотографирует и обрабатывает большинство других фотографов города.

Всегда проще договориться с парой топовых конкурентов не обрушивать цены, чем пытаться сделать то же самое с огромной толпой демпингующих халявщиков, которые купили фотоаппараты и объявили себя фотографами в надежде на легкие деньги и быстрый заработок.

Как этого достичь?

Грамотно спланированным графиком обучения и осознанием своих слабых сторон. Это позволит быстро вырасти до востребованного фотографа.

Вы легко найдете в сети множество книг, пособий и руководств по управлению временем и планированию своего дня.

Это уже не связано с самой фотосъемкой, но без этого не обойтись.

Вы решили стать фотографом и начать фотографировать за деньги, но задумывались ли вы о том, где вы будете брать заказы и искать клиентов?

Вы думаете, что достаточно повесить объявления на окрестных столбах и весь город рванется заказывать?

Я разочарую.

Вы можете очень хорошо фотографировать и еще более качественно обрабатывать, но без способности предлагать услуги и вести переговоры вы не получите своего клиента.

Знаете почему?

Про вас просто никто не знает.

Высокооплачиваемый и востребованный фотограф это не про высокое качество фотосъемки и обработки. Это про умение дорого продавать свою работу и известность.

В одном известном паблике кучка коммерческих фотографов пыталась доказать мне, что съемка первичней.

Юмор ситуации в том, что половина из них, умея неплохо фотографировать, постоянно жалуется на отсутствие заказов.

Опрометчиво полагать, что ваши фотографии скажут за себя сами.

Если клиенты про вас не знают, то они вас и не найдут, даже если захотят.

То есть.

В статье «Как раскрутиться фотографу и начать карьеру с нуля или ищем клиентов на первые заказы» вы узнаете про основные моменты раскрутки начинающего коммерческого фотографа.

Глубоко изучить тему продвижения своих товаров и услуг вам помогут сайты и сообщества маркетологов.

И вот только здесь и возникает вопрос обучения фотографии и того, как вы будете обучаться.

Если вы обладаете способностью планировать свой день, и обладаете большим желанием стать фотографом, то не важно, где и как вы будете учиться. Фотокурсы, мастерклассы или работа ассистентом у опытного фотографа

Все это поможет вам быстро достичь цели и набраться профессионализма

Фотокурсы, мастерклассы или работа ассистентом у опытного фотографа. Все это поможет вам быстро достичь цели и набраться профессионализма.

Понимание того, чем живет местный рынок фотографии, поможет вам на него выйти и успешно работать.

Осознание проблем с качеством снимков у конкурентов позволит их легко обойти.

И самое главное.

Не демпингуйте и не устраивайте акций.

Однажды уронив цену, сложно ее будет поднять обратно. Проведя дешевую акцию, вы не получите клиентов. Вы получите толпу халявщиков, которые будут ждать следующей вашей акции.

Заблуждение №1.

“Хороший фотоаппарат делает хорошие фотографии”

Это не так. Хорошие фотографии делает не фотоаппарат, а фотограф.
Многие люди до того, как начать фотографировать самостоятельно, думают, что у профессиональных фотографов получаются хорошие, качественные кадры из-за использования дорогостоящей техники. Однако, фотоаппарат — это только инструмент. Как им воспользоваться, решает его хозяин.

Если неумеющему рисовать человеку дать самые лучшие, самые дорогие кисти и краски, получится абсолютно тот же результат, что и при использовании самых простых и дешевых. Хорошие кисти и краски покажут все свои возможности только в умелых руках. С фотографией то же самое.

За время работы с учениками мне частенько попадались новички, которые имели самые дорогие, самые профессиональные из существующих фотоаппаратов. Делали ли такие ученики кадры лучше остальных? Нет. Даже наоборот: их снимки были хуже, потому что они не могли разобраться в сложной фотоаппаратуре, рассчитанной на опытных профессионалов.

Фотоаппарат лучше всего выбирать не по его принадлежности к профессиональному классу или высшей ценовой категории, а по тому, насколько она подходит вашему уровню подготовки и вашим задачам. К примеру, многие дорогие профессиональные фотокамеры, такие как Nikon D810, вообще не имеют автоматического режима и сюжетных программ (“портрет”, “пейзаж”, “макро” и т.п.), что делает работу с ними невероятно сложной для начинающих фотографов: приходится долго копаться в неизвестных настройках. В то же время, многие камеры начального уровня, например Nikon D5300 или Nikon D3300, умеют делать прекрасные снимки на полном автомате: фотографу остается лишь выбирать наиболее интересные сюжеты, не думая о технической стороне вопроса.

Как выбрать фотоаппарат? Выбирайте не “самый лучший профессиональный фотоаппарат”, а именно ту модель, которая подойдет под Ваши навыки и ваши задачи. Чтобы сделать правильный выбор, достаточно понять насколько серьезно вы хотите заниматься фотографией, собираетесь ли вы учиться фотографировать или же хотите просто делать снимки на память.

Плюсы и минусы профессии, на что нужно обратить внимание

В этой профессии, как и в любой другой, можно выделить свои преимущества и определить недостатки.

Если фотографирование приносит удовольствие, то можно поставить первый большой плюс. Кроме этого, к преимуществам относят:

  • возможность иметь свободный график и подстраивать клиентов под него;
  • не зависеть ни от кого, а работать исключительно на себя;
  • реализовывать свои творческие возможности, приносить радость людям;
  • получать неплохие заработки;
  • возможность реализовать себя в широком спектре деятельности: как и в журналистике, так и в моде и даже в криминалистике;
  • возможность много путешествовать, открывать новые места и заводить знакомства.

Количество преимуществ можно продолжать до бесконечности, но стоит также познакомиться с минусами этого рода деятельности. Итак:

  • высокая стоимость оборудования;
  • большая конкуренция, которая все время только растет;
  • ненормированный рабочий день;
  • велика вероятность стрессов из-за критики или возможной потери материала;
  • работать нужно в любых погодных условиях и в сложных ситуациях.

Этот список можно продолжить, но главное, о чем надо помнить, это об отношении к работе. Если фотографирования приносит удовольствие, то, приложив усилия к обучению и освоению этой профессии, можно стать высококачественным профессионалом.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector